Teatr na naszej głowie

To już trzecia z kolei wystawa w Operze Narodowej w Warszawie poświecona tworzeniu ubiorów ze spektakli. Tym razem odsłaniająca kulisy działania pracowni modniarskich.
"Cały teatr na naszej głowie" to tytuł wystawy. Poprzednie "Opera Haute-Couture" i "Opera od stóp do stóp" poswiecone były kostiumom i butom. W Galerii Opera w Teatrze Narodowym wystawę mozna oglądać od 16 maja do 30 czerwca 2017 r. Wystawie towarzyszy katalog.

 Katalog z wystawy do mojej kolekcji.

Na początku witają nas cylindry. I see a lot of top hats at the begining of the exhibition.

Kapelusze jak torty i bezy przystrajają nie tylko głowy ale i stół.

 Hats like cakes and mills decorate the table.

 

 Dogonić króliczka czy poczuć tętno pierwotnej puszczy niczym dziki czarownik?

Trochę historii... Od Starożytnego Egiptu po XX wiek. Wszelkie nakrycia głowy z każdej epoki i w każdym fasonie.

Kapelusze budki i romantyczny nastrój. Bonnet du jour.

  

Military hats.

Czerwień maski.

Moda w stylu haute-couture. Biel i czerń zawsze elegancka. Widoczne inspiracje Diorem i Givenchy.

 

Fascynatory w stylu retro.

Dior?... McQueen?.. Nie, to Gosia Baczyńska w wydaniu haute couture.

Etno i Folk

 Kokoszniki. Kokoshnik hats.

Wianki czyli powiew folkloru w operze.

Wreaths.

Chłopomania. 

Peasant-mania.

Na koniec przypomnienie nakryć głowy które robiłam w 2015 roku do spektaklu "Rozterki miłosne wg. Krakowiaków i Górali".

Fotografie: Agnieszka Mazur, MAZUR Costume Design

Nobleman doublet

Ten czerwony dublet wykonałam wiele lat temu. Był to pierwszy strój męski jaki wykonałam. Strój szyłam bardzo długo.
Dublet wykonany jest z czerwonego i czarnego sukna. Podszewka płócienna. Rękawy są poszerzane na górze na wzór dubletów włoskich typu farsetto. Rękawy zapinane na guziki.

A close fitting jacked was popular during 15th century.  My doublets has  hamchannel sleeves like italian doublet -farsetto. This red doubled is seen in a paintings of second half 15th century.
Dublet was made of wool and linenby linen. Buttons fastening.

Chaperon was a popular in 15th century. This style is seen in many french, flemish and italian paintings.

Kolejny dublet wykonany tym razem z czarnego sukna. Czerń była bardzo popularna w 15 wieku. Uważana za kolor elegancki. Uzyskanie w tkaninach głębokiej czerni było trudnym i kosztownym zadaniem.

 Na zakończenie troche inspiracji.
Sources:
Bibliot. Arsenal Paris, Banquete
Petrus Christus, Portret młodzieńca, 1455-1460
Botticelli, Młodzieniec, 1470-1475

 z: http://img13.rajce.idnes.cz/d1303/12/12499/12499043_c36d99290112be822aa19787bc1c78d9/images/obr-6.jpg

z: https://en.wikipedia.org/wiki/Portrait_of_a_Young_Man_(Botticelli,_Pitti_Palace)

Fotografie: Agnieszka Mazur
Model: Tomasz Samuła i Tomek

Powstanie Wielkopolskie a moda

Oto projekt, w którym brałam udział na początku roku dotyczący Powstania Wielkopolskiego. Projekty ubiorów inspirowanych mundurem powstały dla City Event Poznań.

Ubiór inspirowany ułanką paradną oficera 3. Pułku Ułanów Wielkopolskich. Ułanki paradne były oczywiście przeróbką ułanek pruskich. W armii powstańczej była w dodatku nieprzepisowa. Na zdjęciu po prawej ułani noszą ułanki polowe, które krojem były bardzo podobne do ułanek paradnych. Wg. kodu kawaleryjskiego, kolor żółty zarezerwowany był dla pułku o numerze 3. (fot. ze strony konflikty.pl) Rysunek Agnieszka Mazur.

Projekt ubioru inspirowany płaszczem oficerskim jazdy (o nim później). Na głowie pilotka skórzana i okulary ochronne noszone przez pilotów w czasie lotu. Cały sprzęt lotniczy używany przez powstańców zdobyto po zajęciu lotniska na Ławicy i hali zeppelinów na Winiarach. Zdobyty sprzęt stanowił znaczną część sił powietrznych odradzającej się Polski. (fot. ze strony 27grudnia.pl)Rysunek: Agnieszka Mazur

nspiracja kurtką jazdy, tzw. ułanką wg. przepisu z 1919 r. Białe etyszkiety (sznury) wprowadzono już po Powstaniu. Do ubioru dodano epolety, które nie występują w mundurze. Mundury kawaleryjskie cieszyły się dużą popularnością wśród żołnierzy. Zdarzało się, że żołnierze pieszych oddziałów przydzielonych do kawalerii bezprawnie nosili ułańskie umundurowanie i odznaki. (na fot. Roman Koperski, źródło – poznan.pl)Rysunek: Agnieszka Mazur

Inspiracja kurtką piechoty wg rozkazu z 1919 r. Kurtki z naszytymi czterema kieszeniami zarezerwowane były dla podoficerów i oficerów. Przepisowa kurtka dla szeregowych miała tylko dwie kieszenie wpuszczone do środka. Niemniej przepis ten nie był przestrzegany i szeregowcy często pojawiali się w kurtkach z czterema kieszeniami. Na zdjęciu grupa oficerów sztabu frontu południowego. (fot. ze strony 27grudnia.pl)Rysunek: Agnieszka Mazur

Inspiracja podobna jak na poprzednim zdjęciu – kurtka oficerów i podoficerów z charakterystycznymi czterema kieszeniami. Kurtki tego typu nosiła również artyleria polowa. Na zdjęciu drugi dowódca Powstania – gen. Dowbor-Muśnicki. (fot. Narodowe Archiwum Cyfrowe) Rysunek: Agnieszka Mazur

Płaszcz inspirowany ułańskim płaszczem oficerskim. Od płaszczy podoficerskich i szeregowych różnił się dwoma rzędami guzików – co widać na zdjęciu po prawej (porównaj ułana po lewej i prawej stronie). Płaszcze ozdobione były wypustkami w kolorze pułku: czerwony dla pułku 1., biały dla pułku 2., żółty dla 3., niebieski dla 4. (fot. ze strony dobroni.pl) Rysunek: Agnieszka Mazur

Więcej informacji o projekcie na:
http://cityevent-poznan.pl/co-w-poznaniu/powstanie-wielkopolskie-mundury/
oraz:
http://www.smartage.pl/mundury-powstancow-wielkopolskich-moda/

Włoski renesansowy strój męski

Włoski strój renesansowy z XV wieku. Inspiracji szukałam w malarstwie Piero della Francesca i Quentina Metsysa.
Strój wykonany z wełny, podszyty brazowym wzorzystym bawełnianym adamaszkiem. Wzór tkaniny jest już niedostępny.

Fot1, 2, 3 :Włoski strój z XV wieku. Agnieszka Mazur, MAZUR Costume Design

Complete outft in italian style. Italian men's gown is made of  brown wool. The dress was lined with a brown damask. Hat "alla capitanesca" inspired by Pierro Della Francesca painting.

Fot 4 Czapka w stylu capitanesca. 

Piero della Francesca, portret Federico da Montefeltro, 1465-1472, Galeria Uffizi. 

zdjecia: Agnieszka Mazur, MAZUR Costume Design.  

Fot 5: Czapka w stylu capitanesca. 

Quentin Matsys (Messys), Portret starca, 1517

Split hose is made of wool. Men's hose, a legging garment worn during the Italian Renaissance.

Fot 6: Obcisłe spodnie. 

Filippino Lippi, fresk Uwolnienie św Piotra z wiezienia, 1481-85.

Fotografie: Agnieszka Mazur, MAZUR Costume Design 

Modele: Michał Lenarciak fot: 1,2,3,4,6;  Zbigniew fot:5.

Delia

Oto kilka zdjęć delii, którą wykonałam dobrych kilka lat temu. Delia została wykonana z bordowego sukna. Podszewka lniana. Z przodu zapinana na małe guzy. Delia ma szeroki kołnierz z baraniego futra. Jest to wersja uproszczona zatem nie posiada rękawów.

Fot: Delia barokowa.

Fot: Delia bez rękawów.

Fot: Sukienna delia.

Polish noble man costume: delia. Delia is a garment worn by male nobility of the Polish - Lithuanian Commonwealth. The pattern of delia is similar to a coat or cloak. Delia was worn over the żupan.
Delia was usually fashioned from wool and finished with fur.
My delia hasn't sleeves.

Ryc: Krzysztof Radziwiłł Młodszy (1585-1640), fot z:

https://pl.wikipedia.org/wiki/Plik:Krzysztof_Radziwi%C5%82%C5%82_(m%C5%82odszy)_(1585-1640).jpg 

Fot. Delia, tył kołnierza z baraniego futra.

Fot: Delia, detal.

Fotografie: Agnieszka Mazur